Mobili di missione

Attributi e creatori di uno stile popolare di arti e mestieri

Come parte del movimento Arts and Crafts , i mobili fatti di quercia con linee semplici e abbellimenti minimi erano estremamente popolari in America durante il primo quarto del XX secolo. Lo stile è stato chiamato "Missione" durante il suo periodo di massimo splendore poiché si supponeva fosse basato su mobili trovati nelle missioni francescane in California, secondo American Funiture: Tavoli, Sedie, Divani e Letti di Marvin D. Schwartz.

Di tanto in tanto, questo tipo di mobili viene anche indicato come Missione di quercia, poiché è stato spesso realizzato in legno di quercia e anche come stile "Artigiano".

Caratteristiche dei mobili di missione

Le caratteristiche distintive dei mobili in stile Mission, popolari dal 1900 al 1925, sono facilmente riconoscibili. Le linee saranno semplici e diritte per la maggior parte, con pochissime curve e senza ornamenti intagliati. Ogni scultura di solito assume la forma di scanalature lineari poco appariscenti. Gli elementi sono più spesso grossi e piatti o squadrati. L'aspetto generale è pesante e alcuni lo considerano piuttosto maschile.

La gamba quadrata di Marlborough era la norma per i mobili Mission e raramente venivano usati i piedi decorativi. Ogni piede presente, ad esempio su un tavolo da pranzo su piedistallo, è in genere un blocco o un blocco modificato. La sedia e il divano di solito hanno una serie di pannelli orizzontali, noti anche come stili, attraverso l'area in cui si appoggerebbe lo schienale.

Molte sedie, compresi i rocker, avevano sedili in pelle.

Mentre i pezzi di missione in generale possono avere picchetti o estremità a tenone scoperti, gli elementi decorativi sono mantenuti al minimo nella tradizione dello stile Arts & Crafts. Gli ottoni e le cerniere utilizzati erano molto semplici, ma aggiungono un tocco distintivo di stile ai banchi e ai buffet.

Nella maggior parte dei casi il legno utilizzato nell'arredo Mission era di quercia. I colori variano da pezzo a pezzo e da produttore a produttore, ma sono spesso di colore da leggero a medio in finitura e molti si sono scuriti con l'età.

Chi stava realizzando mobili in stile missione?

I mobili per le missioni sono molto spesso associati a Gustav Stickley . Era senza dubbio il maestro di questo stile semplice e il suo lavoro è considerato tra i più importanti. Ma Gustav Stickley, che si riferiva al suo lavoro come artigiano, aveva un certo numero di concorrenti tra cui i suoi fratelli e altri produttori di mobili come Charles Limbert e la comunità di Roycroft di Elbert Hubbard .

Gustav Stickley, che era un architetto e editore oltre a un designer di mobili, credeva che i mobili dovessero essere fatti bene, comodi da usare e sensibili. Fondamentalmente, questa era la missione in stile Mission. Fondò quello che sarebbe diventato Artigianato Laboratori nel 1898 e nel 1900 la sua produzione fu immersa nello stile dell'Artigianato e dell'Artigianato. Realizzò i suoi mobili pratici a Eastwood, New York fino al 1916, e promosse la sua merce nella sua rivista, The Craftsman .

Nel vero senso della parola, tuttavia, i mobili semplici e robusti di Limbert (i pezzi senza un'influenza troppo olandese) probabilmente si avvicinarono maggiormente a quello che era lo stile di Mission.

I suoi pezzi utilizzavano stili più sottili (gli elementi verticali utilizzati negli schienali delle sedie) rispetto ai componenti più spessi che Gustav Stickley e altri impiegavano per realizzare questo tipo di mobili.

Cinque fratelli Stickley alla fine hanno realizzato mobili in stile Mission tra cui Gustav. Di loro, i disegni di L & JG Stickley seguirono le orme di Gustav più da vicino. Leopold e John George a volte incorporano curve più fluide rispetto all'artigianato del loro fratello maggiore.

Tutti i mobili di missione sono preziosi?

È importante tenere presente che la maggior parte dei mobili in stile Mission è stata prodotta in serie e non tutti i pezzi sono del calibro del lavoro di Gustav Stickley né sono desiderabili tra i collezionisti. Molti dei pezzi realizzati da produttori minori non sono particolarmente ben progettati, secondo Schwartz.

Ciò non vuol dire che i mobili prodotti dalle società dei fratelli Gustav e Limbert, ad esempio, non siano preziosi. La maggior parte dei pezzi che portano il marchio di una di queste aziende si troveranno nel mercato secondario.

I pezzi più speciali sono stati realizzati da membri delle società di Arti e Mestieri che andavano forte nei primi anni del 1900. Altri mobili disegnati da architetti come Frank Lloyd Wright e Charles e Henry Greene hanno combinato elementi di missione, arte e artigianato e Art Nouveau nei loro disegni eclettici. Questi sono tra i più preziosi da possedere oggi.