Mobili artigianali e arti decorative del primo Novecento
A William Morris era così antipatico il risultato della Rivoluzione Industriale che scatenò un intero movimento a resistere. Scrivendo The Art of the People nel 1879, il messaggio del libro spostò in avanti il movimento Arts and Crafts. Ha scritto, "... l'arte fatta dalle persone, e per le persone, come una felicità per il creatore e l'utente."
Ironia della sorte, la sua azienda fondata nel 1861 - Morris, Marshall, Faulkner & Co. - fabbricò oggetti decorativi fatti a mano che erano troppo costosi per la maggior parte delle "persone" da acquistare, secondo Antiques 101 di Frank Farmer Loomis IV.
Questi prodotti di lusso di qualità impeccabile includevano carta da parati e tessuti.
Nel 1865, molti anni prima pubblicò il suddetto libro, Morris presentò la prima versione della poltrona reclinabile, che esibiva le linee e il rivestimento in pelle associati ai successivi mobili Mission made in America, ispirati in effetti al movimento Arts and Crafts. Ricorda che questa "sedia Morris" con linee estremamente semplici è stata introdotta in un momento in cui Rococo Revival e altri stili vittoriani ultra-fantasiosi erano di gran moda, e il forte contrasto viene messo a fuoco.
È anche ironico che la semplicità della Morris Chair abbia portato ad una produzione di massa nel modo in cui il suo inventore era così antipatico. Tuttavia, la popolarità di questo stile confortevole ha portato il movimento dell'Arts and Crafts alle masse e ha ispirato altri artigiani a seguire il suo esempio. L'Art Nouveau, il Movimento Estetico e lo stile Artigiano / Missione sono tutti stili legati al movimento Arts and Crafts, infatti.
Altri nomi influenti nel movimento britannico furono Charles Robert Ashbee e Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee, secondo il Victoria and Albert Museum, "progettò molti pezzi importanti di gioielli e posate d'argento per la Gilda dell'Artigianato, che fondò nel 1888 nell'East End di Londra.
L'opera della Gilda è caratterizzata da superfici semplici di argento martellato, fili ondeggianti e pietre colorate in contesti semplici ".
Ansley era un "designer molto versatile e ha prodotto disegni per carta da parati, tessuti, piastrelle, ceramica, mobili e metallo. Alcuni dei suoi modelli sono stati usati per oggetti in un'ampia varietà di materiali. Voysey aveva uno stile molto originale che univa semplicità e raffinatezza. Divenne particolarmente famoso per i suoi disegni di carta da parati e tessuti che presentano forme stilizzate di uccelli e piante con contorni audaci e colori piatti. "
Arti e Mestieri in America
Gustav Stickley , Elbert Hubbard e Charles Limbert sono molti nomi noti quando si tratta di mobili in stile Mission (fare clic su ciascun nome per maggiori informazioni su di essi). Le aziende gestite da questi uomini hanno anche realizzato una varietà di accessori decorativi, tra cui le lampade. La comunità di Roycroft di Hubbard è particolarmente nota per i suoi articoli in rame, e oggi sono considerati altamente collezionabili. Anche altri artigiani di tutto il paese hanno realizzato mobili in questo stile.
Ma il movimento Arts & Crafts non si è fermato all'arredamento e all'illuminazione di casa. Altri sono stati influenzati nel perseguire o continuare a creare i loro prodotti a mano durante questo periodo, tra cui Louis Comfort Tiffany .
Aziende in ceramica come Rookwood e Grueby lanciavano e decoravano ceramiche in stile Art Nouveau. Tutto, dai tessuti ai gioielli, è stato fatto a mano durante questo periodo.
Ma come gli articoli fatti a mano di alta qualità oggi, questi oggetti di solito hanno un prezzo. Un singolo vaso di Grueby venduto a $ 50 nei primi anni del 1900, l'equivalente di oltre $ 1,100 oggi. Alcuni degli stessi prodotti che vendevano di nuovo quando erano nuovi stanno ancora guadagnando prezzi elevati nel mercato secondario di oggi.
Caratteristiche dello stile Arts & Crafts
"Conservare e enfatizzare le qualità naturali dei materiali utilizzati per realizzare gli oggetti era uno dei principi più importanti dello stile di Arti e Mestieri", secondo il Victoria and Albert Museum in Gran Bretagna. Il museo definisce ulteriormente questo come "verità nei materiali" e rileva anche l'influenza del coraggio stile revival gotico per colore e forma.
Quando si identificano i pezzi di Arts & Crafts, osservare lo stile generale è utile poiché l'Art Nouveau, il Movimento Estetico e lo stile Missione / Artigiano cadono in questo periodo di influenza decorativa.
Ad esempio, i pezzi di mobili del Movimento Estetico sono talvolta evidenziati con decorazioni dorate e decorati con tornitura in bambù, mentre lo stile Mission sarà decorato con molta parsimonia e abbastanza semplice con elementi rettangolari. Le curve sono lievi e poco frequenti nei pezzi di Artigianato e Artigianato. E ogni decorazione floreale, ad esempio quella scolpita su schienali posteriori di sedie, per esempio, è solitamente molto leggera.
Ceramiche artistiche, gioielli, altri oggetti decorativi realizzati in questo periodo hanno spesso un tocco in stile Art Nouveau che incorpora elementi ispirati alla natura come fiori, foglie, animali e insetti. Anche i tessuti di questo periodo tendono a includere motivi fluenti e vorticosi con motivi incorporei con un'influenza naturale.