Un'introduzione a questo visionario di Tiffany & Co.
Le persecuzioni artistiche di Louis Comfort Tiffany da giovane gentiluomo lo portarono a disegnare un'architettura e a cimentarsi con la pittura mentre viaggiava all'estero. I suoi studi artistici hanno arricchito l'interesse per il colore e la luce che si sarebbero poi riflessi nelle sue arti decorative. Ma questo artista e designer americano acclamato in realtà ha lasciato il segno come decoratore d'interni nello stesso periodo in cui ha iniziato a produrre le sue famose opere in vetro al piombo.
Il lavoro di Tiffany
La metà del 1870 trovò Tiffany passare del tempo nelle sue serre botteghe di Brooklyn per apprendere come impiegare in seguito a perfezionare il suo mestiere. Verso la metà degli anni ottanta del Novecento aveva mescolato "la nozione inglese di arti e mestieri degli interni uniti e l'amore dell'eclettismo del movimento estetico in una sua visione comprensiva di quel presunto Art Nouveau", secondo un articolo del New York Times .
La sua attività in quel periodo, Tiffany Glass and Decorating Company, ha prodotto una varietà di oggetti che vanno dalle sue famose finestre in vetro al piombo a tutti i tipi di oggetti in smalto e legno intagliato, compresi i mobili. Ha anche progettato e prodotto tessuti e tappeti per completare gli interni creati per la sua facoltosa clientela Gilded Age, tra cui il presidente Chester A. Arthur e gli Havemeyer. Fu anche ingaggiato per decorare il primo piano della casa di Mark Twain con stencil e carte da parati.
Nel 1894, Tiffany registrò il termine Favrile preso dalla parola inglese antico per mano battuta: febbrile. Tuttavia, un certo numero di oggetti in vetro di Favrile furono introdotti alla World's Columbian Exposition di Chicago nel 1893, dove debuttò anche la sua straordinaria cappella Tiffany, ora esposta al Morse Museum of American Art di Winter Park, in Florida.
La mostra di Chicago è stata visitata da oltre 1,4 milioni di persone ai suoi tempi.
Tiffany ha anche esposto pubblicamente le sue prime lampade in vetro al piombo in una mostra del 1899 delle sue opere a Londra. La 1900 Exposition Universelle Internationale di Parigi è generalmente considerata un punto culminante della carriera di Tiffany. Ha vinto un gran premio all'esposizione, durante il quale ha presentato la sua finestra in vetro al piombo Four Seasons, ed è stato nominato Cavaliere della Legione d'Onore, secondo il Museo Morse.
Tiffany Studios è nato
Tiffany incorporò la sua azienda in crescita come Tiffany Studios nel 1902, lo stesso anno in cui suo padre morì lasciandogli una fortuna di circa tre milioni di dollari. A quel tempo divenne anche art director di Tiffany & Co.. I prodotti di Tiffany Studios, sempre gestiti separatamente da Tiffany & Co. ma commercializzati nel negozio e attraverso i loro famosi cataloghi dell'epoca, comprendevano gioielli d'arte , smalti e lavori in metallo, oltre a vetro e ceramica con smalti Favrile. Molti di questi esempi di ceramiche artistiche sono stati svelati alla Louisiana Purchase International Exposition del 1904.
Nonostante la popolarità del lavoro di Tiffany sia con i suoi benestanti mecenati sia con la classe media emergente della giornata, Tiffany ha continuamente infuso la sua ricchezza personale nelle sue compagnie per mantenerle in vita. Ciò non gli impediva di perseguire ciò che considerava uno dei suoi più grandi successi.
Tiffany's Laurelton Hall
Nei primi anni del 1900, Tiffany iniziò la costruzione della sua tenuta a Long Island: Laurelton Hall . Se Laurelton Hall fosse sopravvissuta, secondo un articolo del New York Times , sarebbe stata "l'opera d'arte definitiva di Tiffany, un monumento a una visione totale". Ha completamente progettato e attrezzato la residenza con oggetti delle sue precedenti case, oggetti che aveva raccolto durante i suoi viaggi all'estero e molti pezzi decorativi realizzati da Tiffany Studios.
Tiffany creò una fondazione per mantenere la proprietà in perpetuo come museo e colonia di artisti. Ma la Fondazione Tiffany, che esiste ancora come entità concedente, è caduto in difficoltà dopo la morte di Tiffany nel 1933 all'età di 85 anni.
Nel 1945, la fondazione vendette all'asta i contenuti della casa e anche la proprietà circostante fu venduta. Quando la casa abbandonata fu distrutta da un incendio nel 1957, Hugh F. McKean e sua moglie Jeannette recuperarono tutto il possibile dalle macerie. Hanno spostato quei resti nel loro stato di origine della Florida, dove avevano stabilito un museo con una serie di pezzi di Tiffany, che ora include oggetti decorativi e resti di Laurelton Hall. Hanno fatto questo salto visionario molto tempo prima che il risveglio dell'interesse per il lavoro di Tiffany tra storici dell'arte e collezionisti fosse nato.
Oggi Louis Comfort Tiffany è venerato per il suo genio. Le sue opere in tutte le loro forme sono molto apprezzate dai collezionisti. Non c'è tributo più grande a questa vita dedicata alla ricerca di arte nel colore e alla luce di quella che si svolge sotto lo stesso tetto nel Morse Museum of American Art.