Guida al vetro della metà del secolo

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Cosa si qualifica come vetro Mid-Century?

C'erano molti diversi tipi di vetro realizzati dagli anni '40 ai primi anni '70. Questi vanno dal vasellame da cucina Fire King al vasellame di vetro al latte . Ma quando viene fuori il termine "vetro Mid-Century", fa riferimento a pezzi di vetro artistico realizzati da molte aziende diverse durante questo periodo. Questi esempi di design del Mid-Century sono definiti dalle loro forme scultoree e organiche nel modo in cui rifrangono la luce naturale, sia che fossero fatti per uso quotidiano o puramente decorativo.

Molti degli articoli in vetro più moderni realizzati dalle aziende di tutto il mondo in questo momento sono stati ispirati dalle forme del vetro scandinavo. Dopotutto, queste aziende erano in affari per vendere il vetro, e questo spesso richiedeva uno spostamento di messa a fuoco o l'aggiunta di linee per accentuare ciò che era in stile nell'arredamento e nell'uso della casa come i gusti cambiati. I mobili danese-moderni sono diventati più popolari, e quello che definiamo come il design moderno del Mid-Century nei mobili ha raggiunto il suo apice, così gli accessori per la casa hanno seguito l'esempio.

Ci sono molte opere d'arte realizzate durante questo periodo che non possono essere realmente assegnate a un produttore specifico. Sono definiti come Mid-Century dal loro stile generale. Altri, tuttavia, sono contrassegnati o documentati come fatti da alcune ditte note per gli adattamenti moderni dei beni domestici tradizionali.

Continua con questa presentazione per vedere altri vetri scandinavi, oltre a pezzi del Mid-Century di diverse fabbriche e designer di vetro italiani, americani e inglesi.

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Vetro scandinavo di metà secolo

Il vetro di metà secolo originario della Scandinavia - i paesi di Danimarca, Norvegia e Svezia - era così popolare da essere emulato dalle aziende di altre parti del mondo. Le forme scultoree, anche per oggetti progettati per l'uso quotidiano che erano così popolari negli anni '50, attirarono l'attenzione dei decoratori decenni fa come fanno ora.

I colori del vetro prodotti dalle aziende scandinave tendono ad essere meno brillanti di quelli di altri produttori di vetro del Mid-Century, ma ciò non significa che questa regione non abbia sperimentato coltivando tonalità uniche e colori misti nel suo vetro. Le finiture, che vanno dal opaco e liscio al molto lucido e quasi fluido, erano anche marchi di qualità del vetro scandinavo, con la Svezia generalmente considerata il centro di produzione.

Strombergshyttan è un famoso produttore di vetro Mid-Century originario della Svezia. Questi pezzi hanno un tono blu-argento unico e bellissimo per loro. La maggior parte del vetro è stata progettata da Gerda e Asta Stromberg e la maggior parte del vetro prodotto da questa casa è contrassegnato da Strombergshyttan o Stromberg e da un codice di produzione. La società era di proprietà della famiglia Stromberg fino all'acquisizione da parte di Orrefors nel 1976.

Orrefors è uno dei più grandi nomi della produzione di vetro svedese che abbraccia da decenni. I loro disegni del Mid-Century comprendevano decanter a bulbo, una varietà di lampadari in vetro soffiato e pezzi di "vetro" in cui un colore più scuro è racchiuso in vetro trasparente. Mentre Orrefors produceva set di bevande in vetro in tonalità più vivaci, alcuni dei loro pezzi più popolari del Mid-Century venivano prodotti in toni tenui di verde oliva e grigio fumo.

Gli oggetti realizzati in Findland sono raggruppati in questi, anche se in realtà fanno parte dei paesi nordici piuttosto che dei veri scandinavi. Tuttavia, il vetro soffiato di Riihimäki è ricercato dagli appassionati di mobili per la casa degli anni '50 e '60. La forma unica di molti dei vasi, essenzialmente cilindrici con rigonfiamenti e rientranze che rompono la linea retta, hanno raccolto molti fan. Anche altre società di vetro finlandesi-moderne hanno un seguito.

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Vetro Mid-Century italiano

La manifattura del vetro è leggendaria in Italia, in particolare negli esempi veneziani e muranesi. Alcuni dei più innovativi e popolari tra i collezionisti furono quelli prodotti nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale.

Paolo Venini è un nome noto ai più moderni appassionati di vetro. Il suo lavoro negli anni '50 vide uno sviluppo di disegni unici nel vetro di Murano che furono notati da molti. Questo include artisti come Fulvio Bianconi e Carlo Scarpa che hanno lavorato con lui per creare alcune delle opere più desiderabili in una varietà di forme e forme.

I disegni per Aureliano Toso di Dino Martens, che si è formato come pittore, attirano anche oggi i collezionisti di vetrerie moderniste. Ha lavorato con la compagnia a partire dal 1939. Alcuni dei suoi progetti si adattano a ciò che i fan del vetro pensano tipicamente quando viene in mente il vetro veneziano, come i pezzi di Latticino con vortici di avventurina ramati, mentre altri sono incredibilmente moderni e innovativi.

C'erano un certo numero di altre grandi serre italiane, tra cui Fontana Arte, che il francese Max Ingrand guidava e cresceva negli anni '50. "Ha portato in azienda un uso espressivo e lussuoso del colore attraverso la sua padronanza delle tecniche per la produzione di vetri sottili, in tutte le sue creazioni si percepisce un progettista a suo agio con il modernismo aerodinamico dell'era post-bellica", secondo www.Christies.com.

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Vetro Mid-Century americano

Le fabbriche di vetro negli Stati Uniti hanno prodotto alcuni vetri Mid-Century molto interessanti. Una di quelle compagnie americane nostrane con un seguito da collezione è Higgins.

A differenza di molte altre case di vetro con storie molto più lunghe, The Higgins Studio è stato inaugurato nel 1948. Hanno pubblicizzato "miracoli moderni con il vetro quotidiano" nel loro marketing, promuovendo l'ideale del Mid-Century che l'arte in vetro può essere goduta durante l'uso. I loro pezzi realizzati con tecniche di fusione e smalto formano ciò che higginsglass.com definisce "sandwich di vetro". Michael e Frances Higgins iniziarono l'attività nel loro appartamento di Chicago, e poi nel 1957 collaborarono con la Dearborn Glass Company di Chicago per trasferirsi in un nuovo studio. La partnership di Dearborn li ha aiutati a promuovere una linea completa di "Higginsware". Questo include Rondelays, che sono cerchi e quadrati di vetro fusi che sono stati messi insieme (e sono ancora in produzione oggi) per una varietà di applicazioni come divisori e cellulari.

Il vetro Blenko è anche un nome noto ai collezionisti per la produzione di uno spettro di colori del vetro durante il periodo. I designer per l'azienda negli anni '50 e '60, come Wayne Husted e Joel Philip Myers, li aiutarono a far crescere varie linee note per complimentarsi con l'arredamento moderno Mid-Century. Creavano decantatori grandi e tappati, e una varietà di vasi tra altri pezzi di vetro. I pezzi selezionati sono contrassegnati nel bicchiere a indicare che sono stati fatti da Blenko, ma la maggior parte aveva un adesivo a foglio apposto quando erano nuovi. Imparare a riconoscere i disegni di Blenko e i colori vivaci aiutano a identificare i pezzi non marcati.

Altre società note come Heisey hanno anche apportato modifiche nei loro cataloghi per includere modelli influenzati dal modernismo. La società ha anche assunto Eva Zeisel come direttore artistico nei primi anni '50. I suoi disegni hanno vinto diversi premi, ma mai veramente venduti bene, quindi sono difficili da individuare oggi.

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Vetro inglese di metà secolo

Mentre l'Inghilterra potrebbe non venire in mente per la prima volta quando il tema del vetro del Mid-Century si avvicina, i pezzi realizzati negli anni '50 e '60 da Whitefriars meritano un riconoscimento in quest'area. Alcuni dei loro pezzi più popolari con i fan del modernismo includono la loro linea Textured introdotta nel 1967.

Gli stampi sono stati realizzati utilizzando materiali non convenzionali - chiodi, frammenti di pezzi di filo di legno e simili - per formare le trame che si trovano nel vetro. Uno degli stili di vaso più popolari dell'azienda con i collezionisti di modernismo, il vaso Banjo, è mostrato qui. Sempre attingendo alla tradizione scandinava, nel 1972 fu introdotta anche una linea ghiacciata chiamata Glacier.